La cultura japonesa ha influenciado en gran medida el mundo del tatuaje. El estilo japonés tradicional, también conocido como irezumi, suele plasmar samuráis, nekos (gatos), Hannya y Oni (demonios japoneses), dioses de la mitología japonesa, dragones y un largo etcétera. Los diseños clásicos son muy detallados, sofisticados y coloridos. Se trata de uno de los estilos de tatuaje con mayor historia detrás, por lo que los diseños suelen estar cargados de significado.
Tatuajes estilo Japonés
El estilo de tatuaje japonés, (comúnmente conocido como Irezumi, Wabori o Harimono) es un estilo tradicional de tatuaje originario de Japón. Este estilo se reconoce fácilmente por sus motivos característicos, su sombreado atrevido y su legibilidad.
Al oeste de Japón, en Europa y Estados Unidos, solemos ver los tatuajes japoneses como una obra independiente a gran escala, por ejemplo una manga o una espalda. Sin embargo, la aplicación tradicional japonesa es un único tatuaje que ocupa todo el cuerpo como una especie de traje, cubriendo piernas, brazos, torso y espalda. En este estilo de traje tradicional, se deja visible una única franja de piel intacta desde la línea del cuello hasta el ombligo, hecha así para que los tatuajes del portador no sean visibles en un kimono.
Estética
Se dice que la estética y la temática de estas obras evolucionaron a partir de las xilografías de la era Ukiyo-e en Japón. Las obras de arte Ukiyo-e (que se traduce como Cuadros del mundo flotante) están intrínsecamente entrelazadas y referenciadas en una gran mayoría en lo que hemos llegado a conocer del arte y la cultura japoneses.
Su maravilloso colorido, sus perspectivas aplanadas, sus elegantes líneas ilustrativas y su uso único del espacio negativo no sólo sirvieron de inspiración a pintores europeos como Monet y Van Gogh, sino también a movimientos artísticos como el Art Nouveau y el propio tatuaje japonés.
Motivos y temas
Los motivos Ukiyo-e más clásicos que vemos hoy en día en los tatuajes incluyen figuras folclóricas japonesas, máscaras, deidades budistas, famosos samuráis, tigres, serpientes y peces koi, así como criaturas míticas, entre las que se incluyen los dragones japoneses, los kirin, los kitsune, los baku, los foo dogs y los fénix. Estos sujetos pueden aparecer solos en primer plano o, lo que es más habitual, acompañados de flora u otro elemento (como el agua) como fondo. Como ocurre con muchos aspectos del tatuaje japonés, el significado o simbolismo de la obra depende de los colores utilizados, la colocación y las imágenes que acompañan al concepto principal.
Herramientas Utilizadas
Durante el nacimiento de la práctica del tatuaje en Japón, el trabajo corporal se realizaba manualmente a mano utilizando una larga herramienta de bambú o metal con una agrupación de agujas unida a la punta. Aunque hoy en día la mayoría de los artistas utilizan máquinas para aplicar los tatuajes japoneses, quedan bastantes que mantienen la tradición de la aplicación manual no eléctrica o Tebori continuando ofreciendo este método.
